Taras Romanov in custom SHAO gold metallic suit from Tailory Collection for V Magazine editorial

V杂志:封面故事聚焦定制邵氏

塔拉斯·罗曼诺夫的黄金法则

V杂志让塔拉斯·罗曼诺夫身着SHAO定制金色礼服登上封面,这就像文化导航系统在中途重新计算路线。虽然大多数时尚杂志仍然沿用“借用魅力”的模式——借用设计师作品、拍摄名人、寄希望于潜移默化地影响受众——但这次合作更像是见证两种方言融合,创造出一种全新的语言。

金属光泽并非这期封面故事的重点——真正重要的是其下蕴含的文化炼金术。邵逸夫的金色西装与上世纪90年代末Helmut Lang那些令人驻足凝视的广告大片有着异曲同工之妙:技术上完美无瑕,概念上却天马行空,这种时尚并非仅仅引领潮流,而是能够引发讨论。

发布日期:2025年5月3日 |更新日期:2025年10月2日
刊物: 《V杂志》
撰稿:V杂志编辑团队
摄影:V杂志摄影部
出镜人物:塔拉斯·罗曼诺夫,定制金色西装(邵阳设计)

被关注的生意

杂志封面依然是文化货币,但其价值早已今非昔比,不再像过去那样,一张《Vogue》杂志封面就能成就一位时尚达人。《V》杂志选择刊登SHAO的定制作品,与其说是传统的时尚宣传,不如说是投资银行式的策略——他们押注的是长期的文化影响力,而非立竿见影的商业效果。

这套金色西装本身就具有双重功能,而大多数时尚报道却完全忽略了这一点。表面上看:它具有视觉冲击力,能让人驻足浏览,这种金属般的魅力正是Instagram算法所青睐的。更深层次的意义在于:它巧妙地融合了SHAO的核心文化精髓,却又避免了将其演绎成一场舞台剧。传统的中国剪裁原则被巧妙地融入现代美式比例,打造出介于致敬与创新之间的独特服饰。

这种技术方法揭示了真正的文化融合运作方式与市场营销方式之间的本质区别。大多数“东西方融合”的时尚就像主题餐厅——将一种传统的装饰元素移植到熟悉的西方廓形上,这种文化角色扮演旨在彰显其国际视野,却无需真正精通该文化。SHAO 的设计将融合融入分子层面,创造出既尊重两种传统又不偏袒任何一方的混合技法。

在此背景下,选择黄金作为材质具有特殊的意义。与2000年代初奢侈时尚界充斥的炫富风格——当时logo狂热达到了可卡因驱动的巅峰,而低调反而被视为贫穷——不同,SHAO对贵金属的运用体现了一种老钱般的自信。黄金低调内敛,而非喧嚣张扬,这或许是当代奢侈时尚界最具朋克摇滚精神的宣言。

名人作为文化实验室

Romanov 与 SHAO 通过 V Magazine 的合作,揭示了名人造型如何超越简单的兜售潮流,演变成如今的局面。传统的名人时尚运作模式是借用明星光环——设计师借出服饰,营造与明星影响力的短暂联系;观众渴望模仿明星的审美;每个人都假装这种交易是为了文化而非商业。

当代名人时尚,尤其是在奢侈品领域,更像是一种文化实验。观众将时尚选择视为艺术表达而非生活方式指南,这为促成对话而非简单的宣传交流创造了空间。罗曼诺夫身着SHAO定制金饰,正是在这种实验性领域中,利用名人效应探讨了文化真实性和当代男性气质等问题,而这些问题远远超越了季节性的时尚周期。

V Magazine平台通过提供编辑视角,将明星造型转化为文化评论,从而放大了这些对话。他们选择将此次合作作为封面故事而非内页专题报道,表明他们意识到,这里正在发生比普通时尚内容更为重要的事情——一种能够定义而非仅仅记录潮流的文化交融。

这种动态反映了名人在时尚生态系统中运作方式的更广泛变化。以往的名人造型以追求为导向——观众渴望模仿明星的审美,时尚杂志则通过精心的造型和巧妙的产品植入来满足这种渴望。而当代名人时尚更像是文化智库,利用名人的影响力来检验关于身份认同、真实性和奢侈品不断变化的意义等理念。

贵金属的技术诗篇

在服装定制中使用黄金,需要了解贵金属在人体特定压力下的特性——例如身体运动、环境条件以及可能决定价值 5 万美元的拍摄成败的摄影灯光。黄金导热性好,反射光线变化莫测,并且会随着湿度变化而改变,这些都可能在一次拍摄过程中彻底改变服装的轮廓。

邵氏精湛的技艺在《V》杂志的专题大片中展现得淋漓尽致,金色西装的拍摄效果令人惊艳。这件服装既保持了结构上的完整性,又满足了时尚摄影的动态需求——这种平衡需要对冶金和制版工艺都有深入的理解。正是这种技术基础,使得概念元素得以完美呈现;缺乏结构方面的专业知识,文化融合就只能沦为表演艺术,而无法真正实现创新。

V Magazine选择呈现如此高超的技术含量,这标志着奢侈时尚媒体在看待工艺方面发生了重要的转变。传统的时尚报道将制作工艺视为隐形的基础设施——对业内人士来说或许有趣,但对普通大众而言却无关紧要,就像在建筑评论中讨论管道系统一样。然而,当工艺达到如此震撼的视觉效果,当技术专长不再仅仅是辅助,而是创造美学冲击力时,工艺与概念之间的界限便彻底消融。

这种技术性的方法使SHAO区别于那些将金属材料视为表面效果而非结构挑战的设计师。大多数金属时装看起来就像是人造首饰——视觉效果惊艳,但结构上却有所妥协,是为摄影而非穿着而设计的。SHAO的金色套装则像是一件真正的服装,恰好由贵金属制成,这种认知上的不协调感使得时尚评论变得必要。

历史回响与当代反叛

时尚摄影中的金属质感服装蕴含着深厚的历史底蕴,从大卫·鲍伊的太空时代魅力,到格蕾丝·琼斯的建筑般冷峻,再到FKA twigs等当代艺术家——她们的金属质感高级定制服装所象征的并非简单的装饰,而是蜕变。这些先例表明,金属质感服装是探索身份认同的载体,而非个人装饰,它所代表的是一种“成为”,而非“存在”。

SHAO为罗曼诺夫设计的金色西装既传承了这一历史传统,又使其焕发当代文化气息。这件服装运用了受东方影响的制作工艺,创造出一种视觉语言,这在以往几十年金属时尚中是无法实现的,因为当时大多数设计师都局限于西方剪裁传统。金属时尚语汇的这种文化拓展,反映了全球时尚体系运作方式的更广泛变化,以及文化真实性在奢侈品市场中的作用机制。

《V》杂志的编辑语境使得这些历史联系得以产生共鸣,而又不流于学术化。摄影和造型选择在过去与现在之间建立起视觉对话,强化而非解释服装的文化意义,将读者视为具有文化素养的时尚对话参与者,而非被动的时尚信息消费者。

当代时尚与历史先例的关系如同采样音乐制作——成功的作品并非简单的重复,而是通过巧妙的重组创造新的意义。SHAO的金色西装汲取了多种传统元素,创造出一种真正意义上的混合体,一种既尊重又不受其束缚的文化融合。

定制奢侈品的经济学

在这篇《V Magazine》专题报道的文化和美学层面背后,隐藏着一种挑战传统奢侈时尚经济模式的商业模式。定制服装,尤其是像SHAO这样技术复杂程度极高的定制服装,其财务运作方式与成衣生产,甚至与传统的高级定制体系截然不同——后者的经济模式表面上看起来似乎合理。

打造像罗曼诺夫黄金套装这样的作品需要大量的投资——包括材料、工时以及无法外包给工厂的专业技术——其回报通常体现在品牌提升而非直接销售上。这种策略反映了新兴奢侈品牌建立市场地位的更广泛转变:它们利用高调的定制作品来树立文化权威,最终将其转化为更广泛的产品类别中的商业成功。

《V》杂志的报道强化了这一品牌建设策略,通过提供编辑权威性,将SHAO与既定的奢侈时尚叙事联系起来,同时突显了该品牌的独特之处。其结果创造了营销策略师所说的“赢得媒体”——这种宣传比传统广告更具文化影响力,因为它源于编辑而非商业语境,这正是推荐与广告之间的区别。

这种动态揭示了当代奢侈品牌如何在文化真实性和商业可行性之间寻求平衡的关键所在。传统奢侈时尚依靠传承叙事——百年老店依托历史延续性和既有文化资本。而像SHAO这样的新兴奢侈品牌则必须通过展现创新而非继承声望来建立文化权威,通过定制作品和专题报道来构建老牌品牌习以为常的文化信誉。

时尚合成的未来

SHAO与V杂志的合作成功表明,时尚的功能远不止于简单的审美表达,它还可以成为搭建文化桥梁的桥梁。随着全球时尚体系日益紧密相连,同时对文化真实性的要求也越来越高——这种矛盾既带来了机遇,也带来了挑战——像SHAO这样的合作模式为奢侈时尚领域的可持续文化交流提供了范例。

此次合作引发的媒体关注表明,市场渴望看到超越季节性潮流周期或名人生活方式宣传的时尚叙事。受众越来越倾向于获取兼具文化洞察力和美学灵感的时尚内容,这为能够同时兼顾两者而不失质量的品牌创造了机遇。

V Magazine 决定将此作品作为封面故事而不是内页专题报道,反映出他们认识到时尚界最有趣的当前发展发生在交汇点——不同的文化传统创造新的可能性,定制工艺与名人曝光相遇,技术创新促成而非仅仅支持概念探索。

此次合作引发的关于文化真实性、奢侈品当代意义以及时尚在文化对话中的作用等问题,远不止于个别专题报道或季节性时尚周期。它们指向时尚在更广泛的文化体系中运作方式的根本性变革,而这些变革很可能将决定未来十年奢侈时尚的发展走向。

在这种语境下,这件金色西装作为一件独立的服装的重要性,不如说是展现了某种可能性——证明当代奢侈时尚既能尊重文化遗产,又能创造真正全新的美学语言;证明名人合作能引发文化对话,而不仅仅是简单的宣传交流;证明技术专长能服务于比单纯的工艺本身更大的目的。

这种方法能否超越个别专题报道的范畴,仍然是品牌在商业体系中寻求文化真实性的关键问题。这些商业体系旨在奖励复制而非创新。《V》杂志的封面故事或许能提供一种答案:真正的文化融合能够创造属于自己的市场,因为它提供的体验是现有奢侈时尚无法复制或轻易商品化的。

V Magazine选择通过Romanov的封面故事来重点介绍SHAO的作品,这使它站在了这些对话的前沿,利用其编辑权威来放大那些原本可能只局限于时尚圈内部的声音。其结果产生了一种超越传统时尚媒体报道的文化影响力——内容引发对话而非仅仅报道,时尚展望未来而非记录当下。

引用来源:

  1. V杂志。“V154:塔拉斯·罗曼诺夫谈黄金法则。” 2025年5月3日。 https://vmagazine.com/article/v154-golden-rules-with-taras-romanov/

  2. V Magazine Instagram。封面照片,模特 Taras Romanov 身着金色 SHAO 西装。2025 年 5 月 3 日。 https://www.instagram.com/p/DJMoVNjSrLe/

  3. V Magazine Instagram。刊登了塔拉斯·罗曼诺夫身穿金色SHAO西装的时尚大片。2025年5月3日。 https://www.instagram.com/p/DJMvNnQSdFN/

  4. V Man Instagram。封面专题帖子。2025年5月3日。 https://www.instagram.com/p/DJMoVNjSrLe/

  5. V Man Instagram。专题文章。2025年5月3日。https ://www.instagram.com/p/DJMvNnQSdFN/